印刷色序也要根据原稿类型来安排

  无论什么样的原稿,尽管它的种类繁多、色彩各异,但是,任何一幅彩色原稿都有它的主色调(即起支配作用的色彩),其它的一些色彩都为从色调(起衬托作用的色彩)。因此,在配合色彩时(套印色序也是一种色彩的配合),要遵从主从的原则。如果主色调不能在印刷品中充分地表现出来,印刷品色调还原就差,从而破坏了整个画面的气氛。

  原稿的色彩是多种多样的,但是,从色彩的调性来看,其画面的主色调不是属于暖色调(黄、橙、红色等),就是属于冷色调(青、蓝、紫色等),绿色为中性色调,不给人以冷暖感觉。如果绿得偏黄的黄绿色则倾向暖色调,而偏青的翠绿色则倾向冷色调。由此可见中性色调是很少的。因此,可以从色彩的调性上把打样和印刷的套印色序归纳为3种色序。这种按冷暖色调和中性色调编排的色序主要的优点如下:

  1.将决定性的颜色编排在最关键的第三和第四两个色序上;

  2.能满足任何色调原稿的要求,易于色调的还原,对印刷品色彩的一致性具有保证性;

  3.避免了油墨遮盖性的影响,因而能更好地突出画面的主色调;

  4.黑墨摆在第一色序,有利于其它色版套印的精确而获得清晰的图像;

  5.机台操作人员易于掌握和控制墨色。

  对于水墨国画的印刷色序问题。国画是我国传统的平面造型艺术之一,国画家用墨如同用色一样,能使画中之景物给人以色彩丰富之感受,故在传统理论上,把国画的墨色分为:焦、浓、重、淡、清的墨分五彩之说。因此,在复制印刷水墨国画时,常采用“一灰一黑”的制版工艺。只有在水墨画中遇有焦墨时,就必须采用“一灰二黑”的制版工艺,其中一块黑版为焦墨专版,在印刷上较为理想的色序为:由于国画家们在作画时,常会采用,“浓破淡”,和“淡破浓”等技法。为了能较好表现其技法,可采用下面印刷色序:如果在一幅画面上“淡破浓”与“浓破淡”的技法同时出现时,那就要视其哪一个技法居于画面中的主导地位来决定印刷色序。总之,水墨国画的印刷色序,必须遵照画家绘画时的用笔、墨的先后次序做依据,才能充分地表现出国画“墨分五彩”,“墨趣动人”的艺术效果。

  综上所述,在安排印刷色序上,既要考虑油墨和纸张的性能,印刷适性等因素之外,又必须以原稿的色调为依据,把色彩、艺术特征、工艺等融为一体进行综合考虑,这样方能获得最佳效果的印刷品。 

[时间:2008-01-02  作者:佚名  来源:本站]

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