在德国莱比锡2005年"世界最美的书"评选上，中国继去年《梅兰芳（藏）戏曲史料图画集》后又有两种图书在这项图书设计评奖活动中获奖。它们是湖南美术出版社出版、王序设计的《土地》和中国友谊出版公司出版、何君设计的"朱叶青杂说系列"（《抬头看天》《昏晕哲学》《清汤白水》《古董主义》《平淡映月》）。

     "世界最美的书"评选活动开始于1991年，由德国图书艺术基金会、德国国家图书馆和莱比锡市政府联合举办，至今，世界范围内有180种书获得了"世界最美的书"称号。我国参加这项评奖从2003年开始，是上海市新闻出版局先面向全国组织"中国最美的书"评选，入选图书再选送次年度"世界最美的书"评选。2004年全国共选送24种图书与来自世界31个国家的628种图书同场角逐，终于有两种脱颖而出，与另外12种来自其他国家的图书同获2005年"世界最美的书"奖牌。

     那么，这两种中国图书究竟何以最美，它们的获奖亮点在哪里，让我们近距离看看。

     在听专家的说法前，有必要对两种获奖图书作个介绍。

     湖南美术出版社2004年出版的《土地》一书是配合同名展览编辑出版的。去年7月底在中国国家博物馆举办的英国雕塑大师的大型雕塑展《土地》，由192,000个手掌大小的泥人组成，这些小人除了头顶上空洞洞的眼睛，没有四肢也没什么形体。该展览曾在中国产生一定反响。《土地》一书也曾获得"第六届全国书籍装帧艺术奖"整体设计奖金奖。

     中国友谊出版公司出版的"朱叶青杂说系列"五本，是一个散淡的读书人写的散文。作者没什么大的名气，该套书也没什么背景可介绍。但说起获奖经历还很传奇，中国友谊出版公司总编室一位工作人员说，忽然有个电话来，通知我们这套书获得"中国最美的书"奖，将选送德国参加"世界最美的书"，可是我们也没有申报过，怎么就获奖了？主办方说，是评委从书店发现的。听上去，过程仿佛突然在马路上被星探发现一般。

     "中国最美的书"评委之一、装帧艺术家陶雪华说，两种书的共同点是富有个性、有特色。《土地》在去年第六届全国书籍装帧艺术展上，就引起我的注意。整本书内容都是观众留言卡和展览场面图片，封面就随着设计成简单的卡片，这与传统的不一样。另一种书"朱叶青杂说系列"，外包装上比较简洁，书脊的筋脉暴露，这不是第一次采用，国外也用过这种手法。这说明国际上还是比较注意设计的个性化，与众不同。没有个性就称不上艺术，风格要比较独特。其实，我们"中国最美的书"评委也是比较注重个性，否则这两种书早就被筛选掉了。虽然个人有个人的价值标准，但总的方向是一样的。

     "中国最美的书"评委之一、装帧设计家袁银昌认为，这两种书看似很平淡，但有一定匠心。从这两种书获奖可以看出，做书的概念，主要是要有设计的个性，多强调中国特有的东西，但不是简单搬上去，而是利用一种好的形式，使得传统与现代相结合，设计与书籍的特性相结合。应该说，参加这届评选的水平比上届有提高，好的书越来越多。年轻的设计师也不断涌现，这是可喜的事情，这是一种趋势，对外交流多了，国外好的东西、理念能够吸收过来。

     外国专家的说法--闺秀

     去年10月底"世界最美的书"来上海巡展，莱比锡图书艺术基金会主席、德国著名设计家乌塔·施耐特女士针对"世界最美的书"评委会评选的原则、标准说，评委会有两个原则：一是所有参加"世界最美的书"评选的图书，必须是在本国参加过"最美的书"评选大赛并获得推荐的图书。因此，可以说来参赛的书也是各国认为最美的书。二是评委们在评选"世界最美的书"时，不考虑书的具体内容是什么，完全把书作为一个艺术品，从形式、版式、插图、摄影作品的排列、书的材料、设计理念等角度，以及各个因素拼在一起做成一本书后整体是否精美协调等角度，来决定"世界最美的书"的评选。评委事先只了解到这是什么类型的书，比如中国去年获奖的《梅兰芳（藏）戏曲资料图画集》，评委们粗粗了解这是一本艺术家画册类的书，从这一点出发去看书的设计是否和内容相吻合。但书的设计更注重手感。过去图书设计主要考虑视觉效果，用眼睛去欣赏，而现在更注重书的材料、装订等整体手感。这也是另一种形式的对注重人情味的回归。

     从专家的眼光看，这些"世界最美的书"是大家闺秀，是上得大台面或者说厅堂的。

     读者的说法--混乱

     一位有机会看过《土地》（之所以说有机会是因为很多书店没有卖）的读者发表了她的看法，图书都应该有阅读功能，这本书文字内容很多都是手写的，阅读起来有点吃力。

     针对"朱叶青杂说系列"也有读者存在异议，老一辈好不容易将文字的排列从竖排转为横排，可是这套书不符合一般人的阅读习惯，横排和竖排混排，一会儿简体字竖排，从右向左看，一会儿又是简体字横排，从左向右看。自序页，标题是横排，正文又是竖排。尤其是页码顺序不正常，竖排从右往左看，可是页码标注还是从左向右，导致看完三页后看二页，看完五页后看四页，这样第一眼看上去有点混乱，容易产生阅读间断，不知是不是故弄玄虚？这种艺术是不是为了猎奇，或者自我欣赏？

     结合图书市场销售情况发现，这些"大家闺秀"还没有走进"厨房"。

     《土地》一书的责任编辑张卫说，该书作为展览的见证，恰当地呈现了整个展览的主题；整本书的内里，采用观众留言的方式，版式活泼俏皮，白纸黑字地简单呈现出一种言简意赅的风貌。作为一个独立的存在，其独特的设计形式又提升了内容的价值。该书设计由曾在各种国际设计竞赛中获得100多项奖项的我国著名设计艺术家王序先生操刀，在整体风格上讲究简洁、质朴。全书运用纯洁大方的白色作为基调，封面大面积的留白，恰到好处地彰显了"本来无一物，何处惹尘埃"的高妙意境。一行红色的字体

     "asianfield"恰到好处地映入眼帘，让人很自然地记起大地的温暖。这本书从形式上有着一种全球化的理念在里面。实际上，设计上最大的特点就是无设计，跟着主题走。

     张卫还感慨，原来中国的设计被称为"中国春卷"，虽有中国特色，但只是世界大餐中的配菜。现在看来，中国的设计已走向成熟。

     装帧艺术家陶雪华对此的看法是，现在市场上书籍的设计总的倾向是繁琐了点，应该简洁点，不要什么元素都堆上去。在评审时，评委们经常说的就是，这个地方这个元素拿掉就好了，要多做减法，不要做加法。如《我们仨》，简简单单三个字，设计得很文气。在个性化方面，国内设计的还不多，不够。如上海的书籍设计，总体水平是不错，但特别有个性的缺少。这不仅与设计者自身素质有关，中国现在人才是不少，问题是怎么把潜力发挥出来，这需要环境的宽松，审稿人员素质的提高。现在有很多书做得比较功利，都在迎合市场，所以还应该提高读者的欣赏水平。有人可能不理解，这本书怎么能评上？国外的图书发展到这个水平，就像饮食从吃得饱到吃得好再到吃得健康，是个过程，我们也要经过市场的发展，国民素质的提高，也需要一个过程。至少这种评选活动告诉国人，什么是艺术，所以有指导意义。

[时间：2007-03-05  作者：未知  来源：网络]