网络日本出版

　　在日本，出版业不仅是文化产业的重要支柱，更是“文化立国”国策的主要推行者。在过去几十年里，日本出版业通过“寄销制”。“再贩制”等特有经营方式取得了巨大成功，还打造了世界闻名的“漫画王国”。但伴随着网络购物和数字化阅读的到来，旧经营方式的弊端也在近些年开始显露。如何在经济不景气的大背景条件下保持行业稳定，寻找新的突破，成为日本出版业眼下的当务之急。

　　如果要了解日本的出版业，就不能只把眼光放在书籍的出版。在日本，图书、杂志、漫画和数字出版等领域是一个融会贯通的“大出版”概念。

　　日本出版业概况

　　日本现代出版业的兴旺，是伴随着20世纪60年代日本经济腾飞开始的。从1960年到1975年，日本出版业每年都保持着两位数增长，此后涨幅虽然减缓，但直到1996年始终保持着匀速发展势头。从1997年开始，日本出版业转入衰退期，产业不景气的情况一直持续到今天。

　　根据日本出版科学研究所去年发布的统计数据，2010年日本图书和杂志的销售总额为1.87万亿日元（1美元约合83日元），同比降幅达3.1%，与1996年最大销售记录的2.66万亿日元减少29.5%。该年度日本新书品种为74714种，但销量突破100万册的仅有5种。同年，日本有110种新创刊的杂志，这是40年来的最低值，停刊的杂志却有216种之多。该研究所分析认为，日本新书品种的增加已到达极限。

　　日本出版业的流通模式，乍看和中国很像，但在实际运作上却有着巨大的差异。在日本，出版商不负责图书的发行销售，而是全部委托给几家图书批发商，自己则通过控股的方式，保证对批发商的有效控制。在资金流通环节，日本出版业也有着值得玩味的特点。

　　日本图书市场的分账方式和中国差不多：制作方70%，销售方30%。具体来说，是作者7%-10%，出版社（包括印刷厂）60%-63%，批发商7%-8%，书店22%-23%。这套分账准则几十年来几乎未变，从原则上保证了所有环节都有足够的利润。

　　传统分账方式遭到挑战

　　为了维护这套分账准则有效运行，日本出版业还制定了各项保障制度。其中最值得注意的，是以下两个很有特色的措施。

　　第一个措施叫“再贩制”，实质含义是禁止实体书店打折。日本全国共有1.5万多家实体书店，密度非常大，这一数字甚至超出绝大部分图书的首印数，而且还不包括二手书店和漫画网吧。在日本任何一个城市的商业区逛逛，都会发现那里一定是“百步之内必有书店”。占据图书销售主要渠道的书店，必须严格遵守出版社制定的图书定价销售，即便是20年前出版的旧书，只要上架就不能打折。因为有了这一措施作保障，无论印刷和运输成本如何变化，无论国家经济起起伏伏，日本图书价格却可以保持30年始终如一。这对商家。作者和读者而言都是一个负责任的制度。但在电子出版物高速发展的今天，这一模式受到了严重挑战。

　　第二个措施叫“寄贩制”，是批发商的书款预付制度。日本的图书市场虽然庞大，但大型批发商却只有日本图书贩卖株式会社（简称“日贩”）。东京图书贩卖株式会社（简称“东贩”）等少数几家。而这些批发商50%-60%的股份都是掌握在讲谈社。小学馆。角川书店等主要出版商手中的。在这个基础上，批发商除了负责图书流通工作，事实上还承担着另一个角色，它相当于整个出版业的银行。

　　当一批新书从出版社交给批发商后，批发商会按照整批图书的零售价全额(业内称为“码洋”)支付100%的货款。这样一来，出版社就立刻有了制作下一本书所需的经费。另一方面，图书在书店上架半年之后，书店则可以通过批发商将卖剩的书退还出版社，出版社再将多余的码洋退还批发商即可。这样一来，出版社只要不停地推出新书，理论上就不会出现资金链断裂的情况，很多小出版社就是凭借这一模式生存下去的。

　　但这种把批发商当银行的做法也存在着问题。出版社为了预防退款造成的资金链断裂，就会赶制一些内容质量低劣的垃圾图书，来换取批发商的码洋，从而陷入“码洋越来越多，废品也越来越多”的恶性循环。这实际上是一种寅吃卯粮的行为，1997年后出版业陷入衰退，很大程度就是因为大量垃圾图书的码洋和退货款“噎住”了整个出版业的资金流通。

　　近些年，网络购物和电子图书市场开始兴起，但日本出版业过度依赖批发商的经营模式，使得这个庞大行业在新机遇面前变得“船大难掉头”。作为中小出版社的金库，由大出版社持股的批发商今后将何去何从，是日本出版业改革的重中之重。

　　从传统出版中脱颖而出的漫画产业

　　提到日本出版业，就必须要说一说漫画，漫画出版如今已占据了日本出版业约30%的市场份额。早在70年代，日本政府就将漫画从儿童读物中剥离出来，作为单独行业进行扶持。从此，漫画得以突破受众年龄界限，涉足各种题材，顺应了各年龄层消费者的需求。在上世纪90年代的出版业顶峰时期，日本三大漫画周刊每星期的总发行量就超过1500万册，而最卖座的漫画《海贼王》，总销量已经突破了2.6亿本。

　　进入21世纪，随着出版业整体进入衰退，漫画的销量也在逐年下滑。虽然漫画出版行业陷入不景气，但由于漫画本身属于内容资源，很快就寻找到了新的行业出口，比如改编成动画片。电视剧或电子游戏。多年来，日本漫画的动画片改编率一直维持在60%左右。另一方面，旧漫画在二手书市场仍然保持着活力，以销售旧漫画和旧图书为主的Book-Off如今已成为日本最大的连锁书店之一。此外，通过手机和掌上游戏机下载漫画，近年来也成为各年龄层漫画爱好者的新时尚。

　　日本出版商和作者所签订的版税合同，通常范围仅限当前出版物，如果衍生出新的产品，就要和作者签订新合约。这种措施，主要是为了维护作者的经济收益，让作家成为真正可以赚钱的职业。因此，如果漫画作品做成衍生商品，企业要支付销售额的4%-5%给作者。改编一集电视剧的版税则高达一千万日元，手机下载漫画的分账也有作者的份。因此，日本著名漫画家的年收入往往可以达到10亿日元。而创下漫画销售神话的《海贼王》作者尾田荣一郎，在2010年的年收入高达250亿日元。

　　在日本，成为“漫画家”的门槛，是有没有在漫画杂志中拥有连载作品。连载稿酬通常为每页1万日元，漫画作者如果能够成为连载作家，基本就可以靠创作发家致富了。但专业的漫画创作很难靠一个人完成，年轻漫画家往往从助手做起，为了自己的理想而脚踏实地地干起。

[时间：2012-03-29  来源：新华网]