印前制作中对于油画类原稿的处理

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  油画是西洋绘画中的主要的一个画种。用快干油质调和颜料,绘制在经过处理的画布、板、厚纸或墙面上的绘画艺术。油画类原稿与国画类原稿的特点不同,它是以彩墨为主,黑墨起辅助作用。油画类原稿的主要特点是,强调颜料的堆叠,颜色厚重,对比强烈,色彩的反差大,笔触和画布的文理清晰,所描绘的内容丰富。

油画的色彩因其材料的缘故,可涂可擦可堆可染可刮,因此它可通过色调的变化来刻画图像的立体感和空间感,同时也可表现光线和物体的色泽。因此在处理时需要注意,画面应以CMY三原色为主,这三色版的阶调要长,要做全,而黑版则应当采用短版黑,不能够太长,它只起到骨架和轮廓的作用。

对于白场的处理,需要注意画面亮调部分的色彩和光线的变化,,保持亮调部分的层次质感。在定标时,对于亮调部分比较亮的图像,应该选择有层次的高光部分作为白场定标点;而对于一些亮调部分较暗的原稿,则可以选择全图的最亮处作为白场的定标点。油画类原稿的亮调部分需要做到亮,但是不影响原稿本身的色彩,忠实再现其原来的颜色,而且还要亮而不薄。

油画非常注重暗调层次的变化,因此在黑场定标时需要注意保持原稿的暗调层次和颜色的变化,要做到暗而不黑,在保证一定暗调密度的情况下,还能够将暗调原有的色彩表现出来。对于一般性的原稿,黑场定标点一般选在画面的最暗处,考虑到暗调部分的颜色再现和中性灰平衡问题,应将CMY三原色的数值定高些,通常可定为C95%、M90%、Y90%。由于油画类原稿本身的特点,黑版的阶调要短些,一般黑版最暗处的数值在65%为宜。

在中间调的处理上需要注意图像的饱和度。油画类原稿的色彩厚重,因此在处理时可适当增加中间调的颜色饱和度,同时要注意画面中各颜色的变化,在调整过程中不能够造成画面偏色。其实对于任何类型的原稿来说,在调整过程中注意保持灰平衡都是非常重要的,中性灰偏色就必然造成其它颜色的偏色,进而整体画面都会偏色。

由于油画类原稿笔触和画布文理清晰这一特点,在处理此类原稿时,对于清晰度的要求也比较高。在处理过程中,可以加大锐化的数量,使图像的细部质感更加强烈,将画布的文理,笔触的变化和颜料堆积后的立体感表现出来。

[时间:2004-02-03  作者:清水  来源:清水]

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